Zorongo gitano

El zorongo es un canto y baile popular propio de la música andaluza. Se caracteriza por su métrica ternaria. El zorongo más conocido es el que La Argentinita y Federico García Lorca grabaron al canto y al piano respectivamente en 1931. Sin ser estrictamente un palo flamenco, su estilo andaluz permite que se aflamenque con facilidad.

Zorongo gitano "Peíicula La nueva Cenicienta"

Feliz 2012

FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO,

QUE TODOS VUESTROS SUEÑOS SE HAGAN REALIDAD

:)

http://www.youtube.com/watch?v=1VK3BU-Xp-A

Ángel Pericet

Ángel Pericet falleció a la edad de 85 años en Madrid. Fué una figura esencial de la danza española, y miembro de una histórica saga que ha cultivado y mantenido con mimo uno de sus tesoros: la Escuela Bolera.

Pericet nació en Sevilla en 1926, en el seno de una familia de bailarines. Debutó, según él mismo recordaba en una entrevista publicada en el portal eter.com, en el Teatro Español, el día 18 de febrero de 1947, «en un recital de danza donde actué como partenaire de Elvira Lucena. Por aquel entonces toda mi familia vivía en Madrid. Mi abuelo, Ángel Pericet Carmona, y mis tías tenían la academia de la calle Encomiendas, 10; y la de mi padre estaba en la calle Santa Casilda».

Trabajó junto a Estrellita Castro, para quien coreografió varias piezas de Escuela Bolera, y viajó a Argentina con la Compañía Romería. Sería en aquel país donde echaría raíces, donde desarrolló buena parte de su carrera y donde cimentó sus mayores éxitos; debutó en el teatro Avenida de Buenos Aires, el escenario al que volvería, el 5 de mayo de 2005 para celebrar su última representación.

En 1959 creó su propia compañía, junto a sus hermanos Carmelita, Amparo y Eloy. Los Pericet se convirtieron pronto en un sello de buen hacer coreográfico, siempre con la Escuela Bolera, en la que ellos habían crecido, como bandera. Ángel Pericet fue el mayor defensor de un estilo que se ha conservado en buena parte gracias a su empeño y a su tarea investigadora y coreográfica.

Cuando María de Ávila asumió, a principios de los años ochenta, la dirección del Ballet Nacional de España, llamó a Ángel Pericet, que fue director adjunto de la compañía, para la que coreografió «Seis Sonatas para la Reina de España». En 1992 recibió la Medalla de Oro de las Bellas Artes.

 

Angel Pericet y su hermana Carmelta, en una de sus actuaciones repertorio bolero, en 1980.

Fiesta por bulerías

¡¡¡¡Ole!!!!

MARÍA PAGÉS: Utopía

“Oscar Niemeyer me recordó que en la humanidad no hay jerarquías, que todos estamos en una misma y única dimensión. Oscar me recordó que en esta igualdad reverdece la esperanza de poder cambiar el mundo. Porque todos reímos y lloramos. Y todos nacemos y morimos... “.

María Pagés


“La vida es un soplo. Todo acaba. Me dicen que después de que yo muera, otras personas verán mi obra. Pero esas personas también morirán. Y vendrán otras, que también se irán. La inmortalidad es una fantasía, una manera de olvidar la realidad. Lo que importa, mientras estamos aquí, es la vida, la gente. Abrazar a los amigos, vivir feliz. Cambiar el mundo. Y nada más”.

Oscar Niemeyer

Utopía, último espectáculo de María Pagés, es una indagación artística y ética sobre inconformismo y anhelo. Una pieza sobre la solidaridad, el compromiso, el exilio, la fugacidad de la vida, la pequeñez de los hombres en un cosmos indiferente a sus miserias y grandezas, y –ahora más que nunca- sobre la necesidad de la imaginación y el idealismo como motores necesarios para el cambio.

Baile flamenco, escenografía inspirada en el trazo curvilíneo de los bocetos de Oscar Niemeyer, música original y en directo y una búsqueda creativa jalonada con lecturas, visiones, referencias pictóricas, musicales, arquitectónicas y escultóricas son las señas de identidad de esta última creación de la Compañía María Pagés.  



Teatro Español
Del 15 al 30 de diciembre de 2011.
Comprar entradas aquí: http://www.telentrada.com/Telentrada/es/Espectaculos/MuchoMas/Espectaculo+Utop%C3%ADa+T.+Espa%C3%B1ol

Concha Jareño

Que bonita...

Un año más.

Exámenes terminados.

Ahora a seguir trabajando. Y con las ilusiones siempre arriba, nada de venirse abajo.

¡Enhorabuena a todas chicas!

 Susi, gracias por todo, ahora a descansar! te lo mereces :)

5º y último curso en la carrera de flamenco :)

¡ENHORABUENA CHICAS! :)

Diciembre

Alza la voz pregonero;
levanta la voz y di:
no hay deuda que no se pague
ni amor que no tenga fin.

Jota de los gigantes y cabezudos.

Gigantes y Cabezudos es una zarzuela en un acto y tres cuadros, escrita por Miguel Echegaray y Eizaguirre y musicalmente compuesta por el maestro Manuel Fernández Caballero . Fue estrenada en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, el día 28 de noviembre de 1898 con gran éxito.

¿QUÉ SON?

Los "Gigantes y Cabezudos" -a los que hace referencia el título de la obra- son las figuras de cartón piedra que desfilan, a modo de caricatura, en pasacalles, verbenas y fiestas, costumbre de origen medieval muy popular todavía en pueblos y ciudades de Aragón, Cataluña, Comunidad Valenciana y norte de España. "Los Gigantes" intervienen al final de la obra. Introducidos por la familia Merino en 1959. En la actualidad el mayor cabezudo existente es Adrian Merino.


ARGUMENTO

La escena comienza en el mercado de Zaragoza en donde Pilar, una bella aragonesa, tras discutir con una de las verduleras y venir a rescatarla el sargento municipal, ésta le confiesa que su novio, Jesús, que está en la Guerra de Cuba, le ha enviado una carta y ella no la puede leer porque no sabe. El sagaz sargento, que también está enamorado de la chica, se inventa la historia de que su novio se ha casado en Cuba. "Los aragoneses somos Gigantes por nuestra fuerza de voluntad y Cabezudos por nuestra tozudez" canta ella misma.
Por el otro lado, su novio regresa de Cuba, acompañado de un grupo de compañeros soldados (Escena Coro de Repatriados) y habla con su amigo el Sargento, que le dice que Pilar se ha casado y Jesús, también muy tozudo, afirma que a pesar de todo se casará con ella.

Pilar, que no acaba de creer lo que el sargento le había contado, se encuentra con él en las verbenas del Pilar y, para cerciorarse de que no le ha mentido, le vuelve a pedir que le lea una carta -esta vez sí conoce el contenido-. El Sargento, fiel a su engaño, llega a decirle que Jesús no volverá porque ha muerto en la guerra. Esta mentira enfada a Pilar, que intenta agredir al municipal. Éste, a la vista de verse descubierto confiesa toda la verdad y Pilar comprensiva le perdona. El momento cumbre de la obra viene luego cuando, a la salida de la procesión, Pilar y Jesús se vuelven a encontrar.

Fuente: Wikipedia.