lunes, 16 de diciembre de 2013

Navidad :)



¡Sol te queremos!
                                                                   jajajajaja

                                                                        :)

domingo, 15 de diciembre de 2013

lunes, 7 de octubre de 2013

Nuevo grupo de flamenco iniciación para adultos.

 
 
 
Se abre nuevo grupo de flamenco/clásico español para adultos los lunes y jueves de 21.30 a 22.30 horas. Para más información puedes preguntar en la escuela o vía email.
 
Clases impartidas por Alicia Díaz.
 
 
¡Anímate!
 

lunes, 24 de junio de 2013

domingo, 2 de junio de 2013

¿Porqué danzar?

LA DANZA Y EL BAILE
Desde tiempos inmemoriales, nuestros ancestros, se han servido de la danza para comunicarse, celebrar acontecimientos, compartir... Hoy en día existen tribus en todo el mundo, cuya cultura no ha desarrollado muchos cambios, y siguen utilizando la danza en su vida social, para saludar al sol, danzas para la noche y la luna. Danza Otras tratan la danza de un modo más espiritual, agradecen con bailes rituales el fin de la sequía, aplacan a los dioses para que los fenómenos naturales, terremotos, erupciones volcánicas lleguen a su fin... Incluso en la naturaleza, las plantas, nos muestran movimientos rítmicos de crecimiento, se agitan o se inclinan, también los animales tienen sus propias danzas, para demostrar la posesión territorial, para el cortejo o simplemente para divertirse.
En cada país, toma un carácter distinto, y un lenguaje corporal. En Oriente, la danza forma parte de la vida cotidiana, sirve para relatar cuentos y leyendas que forman parte de su tradición y cultura. Otras son una forma de expresión religiosa.
En occidente, la danza siguió un rumbo diferente, aunque se sabe con certeza que celebraban bailes populares, y celebraciones rituales, en la Edad Media, comenzó a surgir una diferenciación social en el estilo de las danzas. Las cortesanas, de estilo y ritmo mas refinado y las danzas de los campesinos. En el Renacimiento la danza empezó a emerger como una expresión artística. Hoy día ha vuelto a ponerse al alcance de todos entre los 4 y los 80 años de edad, y no simplemente como una forma elitista, en la que sólo unos cuantos dotados de ciertas facultades naturales, pueden aspirar a entregar su vida a la danza como profesionales.
La danza es un medio de comunicación de varios aspectos a la vez, puesto que no depende de las palabras, no importa el idioma, el color, es el lenguaje corporal, es un signo de vitalidad que nos pone en armonía con nosotros mismos y también con los demás. Habla con un lenguaje de sentimientos, tanto para el que baila como para el espectador, hace aflorar emociones y sensaciones que pocas actividades nos aportan.
"La danza no es sólo la transmisión de una técnica, sino también de un impulso vital profundo." Isadora Duncan.
 
¿POR QUE BAILAR?
El cuerpo humano, esa casa que todos habitamos, y a la vez descuidamos, es todo un complicado engranaje de piezas, que encajan perfectamente. Esta maquinaria perfecta nos permite hacer todos los movimientos inherentes a nuestro cuerpo, (los movimientos hegemónicos: respirar, comer, abrazar, protegerse...)
Danza También nos permite el movimiento; andar, correr, trepar, acuclillarse, arrodillarse, sentarnos en el suelo, acostarnos y levantarnos.
No nos debería costar ningún trabajo realizar estos movimientos naturales. Pero, la existencia que llevamos, el trabajo sedentario, nuestra postura ante la vida, la falta de autoescucha, el estrés, etc., contribuyen a que nuestros movimientos se limiten, los músculos se acorten y atrofien las articulaciones. El flujo sanguíneo y el sistema linfático también funcionan gracias al movimiento muscular.
La danza es un ejercicio completo que puede ayudar a evitar el deterioro muscular y de las articulaciones, además de prevenir lesiones, mejorar la coordinación, el equilibrio, la orientación espacial y temporal, puesto que el ritmo marca nuestra vida desde el principio y los ritmos van cambiando según la edad, las estaciones, etc.
Esta actividad ayuda a vivir en mayor armonía con nuestro ser, nuestro proceso vital y mantendrá nuestra mente más despierta.
"Sacar las emociones a través de los movimientos del cuerpo. Cada movimiento, cada traslado, cada gesto de cualquier parte del cuerpo, refleja un aspecto de nuestra vida interior." Rudolf von Laban.
 
EFECTOS BENEFICOS DE LA DANZA A CUALQUIER EDAD
La danza ejercita todo el ser: Al ejercitar una disciplina, a la vez desarrollamos la voluntad.
Favorece a la concentración gracias a la fluidez en la respiración. También mejora la memoria y la lógica en la resolución de problemas.
Acentúa y desarrolla la sensibilidad por la música y el ritmo que marca el tiempo musical.
Aumenta la consciencia corporal. Seremos capaces de percibir sensaciones corporales, y darnos cuenta de nuestras posibilidades y limitaciones. La danza es capaz de conseguir que nuestro cuerpo se exprese.
Danza Hace crecer la autoconfianza, porque tendremos mayor seguridad en el movimiento, mayor equilibrio físico y emocional.
Mejora también la comunicación y la socialización con el grupo.
Libera tensiones, corrige de la postura y otros problemas físicos, dolores crónicos, problemas de circulación y del sistema linfático.
Ayuda en casos de pies planos, cabos, y en problemas con la lateralidad, orientación espacial, y dislexia, entre otros.
La danza, practicada con regularidad, produce efectos sobre la belleza y la armonía corporal.
La energía y vitalidad aumentan, con la sensación de ligereza que produce la práctica,
Lógicamente todo esto influye directamente en nuestra salud, retrasando el envejecimiento.
 
EL METODO
El método es dinámico y participativo, de movimiento integral, y consta de la combinación de varias técnicas:
- Respiración.
- Estiramientos globales activos y pasivos. (W. Reich y P. Souchard)
- Talleres de movimiento: Premociones, movimiento libre, natural, orgánico, que no daña las articulaciones. (Técnica release, método F. Mezières, T. Betherat)
- Taller de improvisación y expresion.
- Corrección postural, propiocepción (técnica Alexander).
- Relajación, automasaje.
 
"Bailar es un placer, eleva el espiritu, fortalece el cuerpo y estimula la mente." Wayne Sleep.

sábado, 1 de junio de 2013

Siete cosas que no sabías de la danza


Los bailarines también entrenan mentalmente
Hace unos años, un equipo de investigadores de la University College London (UCL), en Reino Unido, descubrió que en nuestro cerebro existe un "sistema espejo" que responde de forma diferente cuando vemos a un bailarín hacer una pirueta según estemos entrenados o no para ejecutar ese movimiento. Las neuronas que lo forman están "afinadas" para el repertorio de movimientos propio de cada individuo. Una de las principales conclusiones del hallazgo, según sus autores, es que atletas y bailarines podrían continuar entrenando mentalmente cuando sufren una lesión física.

Los genes de la danza
Tras analizar el código genético de distintos profesionales de la danza, en la Universidad Hebrea de Jerusalén han encontrado diferencias importantes en dos genes: el gen encargado de codificar el transportador de la
serotonina, un neurotransmisor que entre otras cosas contribuye a la experiencia espiritual, y un receptor de la hormona arginina-vasopresina, que según estudios recientes modula nuestra capacidad de comunicación social. "Ambos son genes vinculados al aspecto emocional del baile" puntualiza Richard Ebstein, coautor del estudio.

Inteligencia relacionada con el movimiento corporal
Junto a la inteligencia lingüística, la musical, la lógica/matemática, la espacial, la intrapersonal, la interpersonal o la espiritual existe una inteligencia corporal o cinestésica, que puede definirse como la habilidad para controlar los propios movimientos corporales y manipular objetos con cierta maña. Este tipo de inteligencia, según Howard Gardner, es la que está detrás de la capacidad del bailarín para "ver-y-hacer", transformando una imagen visual dinámica o ciertas órdenes sonoras en una acción física.

Bailar samba debería formar parte del entrenamiento de los futbolistas
Un equipo de investigadores japoneses ha llegado a la conclusión de que bailar samba, una danza brasileña con raíces africanas, favorece un control del cuerpo que puede mejorar las habilidades motoras en actividades tan dispares como tocar un instrumento de percusión o jugar al fútbol. Según el doctor Tomoyuki Yamamoto y sus colegas del Insitito Avanzado para la Ciencia y la Tecnología de Japón, "ejercitar el movimiento de las caderas es esencial para mejorar la movilidad de otras zonas del cuerpo", posiblemente debido a la proximidad de esta zona a nuestro centro de gravedad corporal. Por eso decidieron probar a entrenar a jugadores de fútbol bailando samba. El resultado: una importante mejora del rendimiento deportivo. Lo próximo, dice Yamamoto, será probar los efectos de otros bailes en los deportistas.

Nuestros antepasados también danzaban
Geoffrey Miller, psicólogo evolutivo de la Universidad de Nuevo México (EE UU), cree que "música es lo que ocurre cuando un simio antropoide tropieza y entra en el paraíso evolutivo de la selección sexual desbocada, de la exhibición acústica compleja". El autor cree que cantar y bailar formaban un conjunto de rasgos indicadores para nuestros antepasados cuando escogían pareja, especialmente para las hembras. El baile y el canto ponían de manifiesto la buena forma física, la coordinación, la fuerza y la salud.

El baile puede ser terapéutico
Científicos de la Universidad de Missouri (EE UU) han llegado a la conclusión de que bailar puede ser terapéutico al alcanzar la tercera edad, ya que mejora considerablemente el equilibrio y reduce el riesgo de caídas y lesiones.

Existen coreografías basadas en las matemáticas del caos
En los años noventa una estudiante de ingeniería del popular Instituto de Tecnología de Massachussets (MIT), Diana S. Dhabi, decidió utilizar las matemáticas del caos para componer
música a piano. Siguiendo su ejemplo, los científicos norteamericanos Elizabeth Bradley y Joshua Stuart han creado recientemente varias secuencias de movimientos basadas en el caos partiendo de piezas clásicas. Incluso han desarrollado una versión caótica del popular baile asociado a la canción Macarena. Y todo a través de un software original desarrollado por ellos mismos, el Chaographer. El resultado es una danza original y "agradable para la vista", aseguran. Además de que ?enseñar estos resultados en clase es una forma muy efectiva de motivar a los estudiantes para que aprendan más sobre las matemáticas del cuerpo rígido y el caos?.

 

domingo, 19 de mayo de 2013

Carmen.

Para l@s que no habéis visto la película de Carmen....¡aquí la tenéis! : )

domingo, 12 de mayo de 2013

María Rovira ante Carmen Amaya

La coreógrafa catalana lleva al Teatro Nuevo Apolo de Madrid su particular homenaje a la legendaria figura del baile flamenco en el centenario de su nacimiento.
 
“Bailar para no morir y vivir para bailar” dice la coreógrafa catalana María Rovira así podríamos resumir la trayectoria de la bailadora Carmen Amaya, una artista singular, nacida en el barrio chabolista del Somorrostro, que acabó seduciendo con su arte a medio mundo. En 1963 se apaga su vida en la habitación de su casa en Begur, donde pasa sus últimos días y muere a los 50 años, víctima de una enfermedad renal que ella mantenía a raya bailando frenéticamente, sin hacer caso de consejos médicos o de períodos de reposo. En ese mismo espacio donde Carmen Amaya se despide del mundo, empieza un espectáculo de Rovira, un viaje coreográfico y musical que recorre, de manera poética y libre, momentos imaginados de su existencia, una dramatización danzada que no se atiene a un relato realista sino de esencias poéticas e imágenes de baile.

Desde el duelo y la tristeza hasta el grito y la vitalidad extrema, este espectáculo de Rovira quiere recordar a esta mujer inclasificable, auténtica y profunda, gitana catalana y universal, de cuerpo pequeño, rostro trágico y una intensa mirada en negro. Es, en la danza de Rovira, una Carmen Amaya evocadora de sus esencias y de su fuerza, pero a la vez quiere ser metáfora de su vital despliegue de libertad creativa y vivencial. En el decir de la propia Rovira “una propuesta donde la música y el flamenco se encuentran con el lenguaje más contemporáneo de la danza; es un recorrido sensorial, impulsivo y onírico, más que cronológico, donde se siguen las huellas de la playa del Somorrostro, se cruza el océano, se abrazan otras culturas y, finalmente, nos devuelve al mar que la vio nacer”. Es verdad que Carmen Amaya siempre bailó con una fuerza y una personalidad únicas, hasta el último instante, y que dejó innumerables aunque fragmentarios testimonios filmados de su baile.
 

El Ballet Flamenco de Andalucía reestrena 'Llanto por Ignacio Sánchez Mejías'

El Ballet Flamenco de Andalucía que dirige Rubén Olmo aterrizó en Villamarta para presentar la segunda de sus creaciones 'Llanto por Ignacio Sánchez Mejías', en la que a través de un lenguaje taurino profundiza en la vida y relación entre el matador y Lorca.

Ver vídeo pinchando aquí:
 

jueves, 2 de mayo de 2013

Eva Yerbabuena estrena su nuevo espectáculo "Persuasión y devoción"

Eva Yerbabuena coreografía las santas de Zurbarán con su baile flamencoLa bailaora Eva Yerbabuena estrenó nuevo espectáculo «Persuasión y devoción», en el que hace un acercamiento a la pintura de Zurbarán a través de una recreación coreográfica inspirada en sus series de santas.
 
Junto a Eva Yerbabuena, diez bailaoras de su compañía y otros dos bailaores ejecutarán hasta el domingo un espectáculo muy especial en el que se produce un equilibrio perfecto entre el arte flamenco y la música barroca, todo ello aderezado con los trajes de las santas que han diseñado para esta exposición por prestigiosos modistos españoles. Así, la propia Eva Yerbabuena bailará como Santa Casilda con un traje que le ha confeccionado Elio Berhanyer. Otros modistos que han confeccionado sus trajes son Ágata Ruiz de la Prada, Modesto Lomba, Victorio y Lucchino, Roberto Torretta, Juan Duyos, Ana Locking o María José Pedrosa, entre otros.
Otro de los grandes atractivos que posee este espectáculo será la presencia del cantaor José Valencia y de la soprano Rocío de Frutos. Además, junto al toque de Paco Jarana y la percusión de Antonio Coronel, destacan cuatro intérpretes de la Orquesta Barroca de Sevilla: Fernanda Teixeira y Guillermo Peñalver (flautas); Juan Carlos Rivera (tiorba) y Alejandro Casado (clave de mano).
Según comenta a ABC Juan Carlos Rivera, integrante de la Orquesta Barroca, «el espectáculo funciona muy bien porque se mezcla música barroca con baile flamenco, pero no puro porque hay también ballet contemporáneo. La compañía es extraordinaria y Eva es espectacular». La bailaora se reunió con Guillermo Peñalver para la selección de las obras musicales, destacando piezas como «El lamento de Dido», de Henry Purcell. Comenta Rivera que «yo llevo 30 años en la música y con este espectáculo se te abre la mente. Nunca había tocado tan lento, pero es que Eva lo requería para la obra. Y al final es increíble cómo se coordinan el baile y la música. Para mí está resultando una experiencia muy enriquecedora», concluye.
 

Mayo

domingo, 21 de abril de 2013

Que bonito es el ballet y lo que cuesta....

Os invitamos :

 
 

La corte del Faraón (zarzuela)

La Corte de Faraón es una zarzuela denominada "opereta bíblica" en un acto y cinco cuadros. Se estrenó en Madrid en el Teatro Eslava el 21 de enero de 1910, con libreto de Guillermo Perrín y Miguel de Palacios y música de Vicente Lleó.

Es una especie de zarzuela, en donde se mezclan elementos de opereta, zarzuela, revista, e incluso cuplé. Está encuadrada dentro del género denominado "sicalíptico", el cual es famoso por sus dialogos llenos de insinuaciones y connotaciones sexuales, canciones de aroma picante y enredos de corte vodevilesco, que estuvo de moda durante el primer tercio del siglo XX. Esta obra es de carácter humorístico, está ambientada en Egipto y sus referencias musicales la convierten en algunos momentos en una parodia de Aida de Verdi.

¡Viva la feria de Abril!

viernes, 15 de marzo de 2013

Rinconcitos del alma

                                  Mi Primer dia....

" Bueno me he animado a escribir un poquito, y contaros un poco más de mí.
Me acuerdo el día en que llegue a la escuela por primera vez, recuerdo que yo estaba con una amiga en otro lado bailando y conocimos a una chica que estuvo en la escuela y nos habló de ella, y nosé; me dió por ir a preguntar e informarme de clases de ballet…
Recuerdo el día que llegue por primera vez, fue como…..uf venga Nuria deja la vergüenza que tu vienes a aprender, pero por dentro no se me sentía como sola.
Recuerdo que había más clases… y Susi me animo a hacer flamenco, clásico español…..bailes regionaaalesssss jajaja y ya ahí es cuando empecé a encajar más con vosotras.

Ahora han cambiado muchas cosas de cuando empecé, unas se han hecho mamis otras se hacen mayores de edad jejeje, otras les sale nuevos proyectos, nuevas profes…..otras se van… otras vuelven…. :)
Yo soy una persona muy sentimental y me gusta ver que a la gente que yo aprecio ellas me aprecian a mí para poder entregarme y dar mi confianza, eso me llena muchísimo. Y con vosotras me siento muy arropada!!
La verdad que yo puedo decir que en esta escuela tengo a grandes amigas , grandes compañeras, grandes profesoras… y me gusta mucho porque compartimos unas de las cosas más importantes de mi vida que es el BAILE. Y por otro lado puedo decir que gracias a la escuela de Susana Serrano he empezado una carrera de danza, que yo al llegar a la escuela no me imaginaba que me iba a llevar todo esto, y mas con vosotras.
Bueno esto ha sido un comienzo, espero poder escribir más sobre mis experiencias y que vosotras os animéis . Un beso "



Os quiero ESPAAAARTAAAANAS ¡!


…Espaaartanas cuál es nuestro officio? ……..
BAAAAILAR BAAAILAR Y BAAAILARR!!! ;)
 
 
NURIA CONTRERAS.

Viernes :)

¡Por fin es viernes!

Aurresku

El aurresku de honor es una danza vasca que se baila a modo de reverencia. Es interpretada por un chistulari (músico que toca el chistu y tamboril) y un dantzari (bailarín). Este baile es muy popular en bodas, homenajes y actos públicos en Euskal Herria.
En Guipúzcoa y Vizcaya es el baile solemne y elegante por excelencia. Lo bailaba el pueblo en las grandes fiestas, pero lo bailaban también los diputados. En estos casos, era costumbre sacar por pareja del aurreskulari (bailarín de aurresku) a la señora o hija del alcalde, la que no hacía más que presenciar la fiesta, ya que en este baile la mujer no baila sino que es bailada. Una fila de ocho, diez o más personas que lo forman entran en la plaza, unidas por las manos, saliendo generalmente del ayuntamiento.
Se compone exclusivamente de hombres, de los cuales el primero (el aurresku) y el último (el atzesku) tienen en la mano sus boinas o sus sombreros. Estos dos son los personajes importantes de la danza. Se da solemnemente una vuelta por la plaza y al llegar frente al ayuntamiento el aurreskulari baila sus primeros movimientos coreográficos. Cuatro o dos de los de la cuerda salen entonces y traen a la que ha de ser la pareja del aurreskulari. Una vez en la plaza, se adelanta éste y baila ante ella uno de los tiempos de la danza. Igual ceremonia se repite con el atzesku, para quien se trae otra pareja, bailando ante ella en forma semejante al anterior. Sucesivamente son traídas más parejas para los demás que forman la cuerda o fila quedando separadas de los hombres por unos pañuelos. Entonces se baila el llamado desafío, en el que el aurresku y el atzesku bailan otro de los tiempos, con su adecuada música, original y movida y en el que ambos ejecutan y lucen sus agilidades.
 
Wikipedia
 

miércoles, 13 de marzo de 2013

Rinconcitos del alma

" Nunca supimos cómo llegamos a empezar a reirnos juntas, sólo que nos conocimos en la escuela de Susi un mes de noviembre y sin darnos cuenta surgió una amistad llena de momentos inolvidables, vacaciones en la playa, noches de fiesta por Madrid y Zarzueleo por diferentes puntos de España. Sí, es una de las cosas más bonitas que me ha regalado mi paso por la danza, amigas irrepetibles ♥ ".
 
 
 
 
Alicia.

Movimiento

Mi oído escucha
mi corazón palpita,
el alma despierta,
mi cuerpo cobra vida y
¡se mueve!.
La música cual magia
me hipnotiza,
me hace vibrar
me hace sentir y,
¡bailo!.
El movimiento acompaña cada nota,
cada palpitación
cada respiro y
¡vivo!.
Y, a través del baile
doy las gracias y
a través del baile
me vivo
descubro en mi el amor,
la luz,
la alegría.
Brota de mi cuerpo una energía sin freno,
se desbocan los deseos y
¡soy música!.
Mi cadera y mis pies desobedecen,
cada uno tiene su propia independencia,
mis manos acarician el aire y
me disfruto a mi misma,
¡soy cuerpo!.
De pronto giro, siento que vuelo,
la música habla a través de mi
soy pulso, soy ritmo
soy armonía, soy sonido
soy imagen, soy movimiento
soy amor,
soy dolor
soy mensaje de gratitud
soy reclamo,
soy duelo.
La música me reviste
de lo que soy a pesar del atuendo,
soy nota musical,
soy instrumento.
Y mi cuerpo responde a la música
con amor,
con entrega
con voluntad.
Se transforma en mi palabra
en mis deseos,
en mis sueños;
el sonido me envuelve
la música suena, yo vibro.
Me trasporta,
me transforma y vivo.
Mi oído escucha
mi corazón palpita
el alma despierta.
Mi cuerpo cobra nuevamente vida y
¡se mueve!

 

domingo, 10 de marzo de 2013

Un buen ratito de domingo en el Pellizquito


 
14.30 de la tarde, Madrid.
 
Dos artistas llenaron hoy las tablas del Pellizquito. Ali con su elegancía y frescura por guajiras y Sol con su garra y temple por tientos.
 
Porque veros disfrutar haciendo lo que os gusta es maravilloso.

Se os quiere :)


 

Manuel Liñán "TAURO"

O-L-É

miércoles, 6 de marzo de 2013

El Pellizquito.

 
Hola! si queréis pasar un buen rato con flamenco en vivo actuaremos el próximo domingo día 10 de marzo a las 14:30h
Os esperamos! :)


http://youtu.be/8yxEueGZ7EQ


Rinconcitos del alma

Desde hoy quiero inagurar este nuevo apartado para la gente de la escuela ó para quien quiera participar. Aquí podreis compartir vuestros sentiminetos, vivencias, anécdotas, ect.. relacionados con la danza. Será bonito poder compartirlo con vosotros.

Aquí vá la primera:

"Una de las veces que fuí al teatro a ver a Susana fué a una representación homenaje a Carmen Amay;a estube atenta para descubrir a Susana, y cuando la localice no la perdía de vista. Cuando terminó la funcion le comenté a Susi su localización y resulta que era otra. Desde entonces no me fijo en sus caras porque parecen todas iguales con el maquillaje, me fijo en sus manos porque son únicas".
Conchi .

Domingos danzarines







 

viernes, 22 de febrero de 2013

Compañía Lírica de Zarzuela de Madrid

Resumen de las zarzuelas representadas en el Teatro Romea de Murcia, por la Compañía Lírica de Zarzuela de Madrid, durante las Fiestas de la Primavera de 2012.

Otoño

viernes, 8 de febrero de 2013

Actuación en el pellizquito

Fué un domingo muy muy especial para nosotras.
Lo disfrutamos muchisimo,
Gracias
Sol, Ali & Zai
 
 
 



 

 
 

domingo, 27 de enero de 2013

Entrechat

Entrechat, (probablemente de intrecciare italiano: "tejer", o "trenza"), salto de ballet, a partir de la quinta posición, en la que el bailarín cruza las piernas rectas en la pantorrilla. Numerosas cruces rápidos. Números (trois, "tres", quatre, "cuatro", y así sucesivamente) se colocará en el término para designar la cantidad de movimiento de las piernas (entrechat-quatre tiene dos cruces; entrechat-dix tiene cinco).
 

El Pellizquito



Fin de fiesta

sábado, 5 de enero de 2013