sábado, 19 de diciembre de 2009

Felices fiestas

Desde la escuela de danza Susana Serrano os deseamos
¡FELIZ NAVIDAD!
Esperamos que estas vacaciones cojais fuerzas para comenzar el 2010 con mucha
energía y mucho ritmo.
Ah!os recordamos que las clases finalizan el miércoles 23 de Diciembre y se reanudarán el 4 de Enero. Asique...
¡No falteis!

jueves, 1 de octubre de 2009

Cascanueces



Sábado 5 de Noviembre 20.00 tetro El Bosque
Domingo 6 de Noviembre 12.30 teatro Pradillo
Precio entradas: 3 euros

Venta de localidades
Puntos de Venta

TAQUILLA DEL TEATRO VILLA DE MÓSTOLES (C.C.VILLA DE MÓSTOLES)
C/ Antonio Hernández, junto al Ayuntamiento.
Teléfonos: 916 647 599 y 916 647 624
Horario: de lunes a viernes, de 11.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h;
y domingos, de 10.00 a 12.30 h.
* Del 21 de septiembre al 1 de octubre, de lunes a viernes, de 10.00 a 21.00 h.
LOS DÍAS DE FUNCIÓN NO HABRÁ VENTA ANTICIPADA DESDE TRES HORAS ANTES
DE LA REPRESENTACIÓN.

TAQUILLA DEL TEATRO DEL BOSQUE
Avda. de Portugal, esquina a Juan de Ocaña
Teléfonos: 916 645 064 y 916 645 507
Horario: jueves y viernes, de 12.00 a 15.00 h
y tres horas antes del comienzo de las funciones.
* Del 21 de septiembre al 1 de octubre, de lunes a viernes, de 10.00 a 15.00 h y de 17.00 a 20.00 h

martes, 25 de agosto de 2009

Vuelta a las clases

La escuela de danza Susana Serrano vuelve abrir sus puertas en Septiembre.Déspues de este largo descanso y de aver disfrutado del verano hay que volver a ponerse las pilas.
Las clases normales comenzaran el lunes 14 de Septiembre,pero las alumnas que se presentan en Noviembre a exámen empiezan el día 2.

miércoles, 29 de julio de 2009

Espectáculos danza verano

Estos son algunos de los espectáculos de danza que puedes encontrar en Madrid este verano:

BALLET IMPERIAL RUSO: Don Quijote
Género: Danza clásica
Teatro Compac Gran Vía de Madrid


ALMA GITANA
Genero: Danza
Teatro Arenal


ALUAN
Género: Fusión oriental-contemporáneo
Teatro Arenal


AMERICAN BALLET TEATHE II
Género:Danza clásica
Escenario Puerta del Ángel


ASUNCIÓN DEMARTOS
Género:Flamenco
Teatro Lara


CELTIC LEGENDS
Género:Folclore Irlandés
Teatro Nuevo Apolo


COMPAÑIA RAFAEL AMARGO
Género: Flamenco
Teatro Canal


JUANA LA LOCA - SARA BARAS
Género: Flamenco
Jardines de Sabatini


TIEMPOS CONTEMPORANEOS- B. DE LA OPERA DE MUNICH
Género: Danza contemporánea
Escenario Puerta del Ángel



Compra tus entradas en:

http://www.entradas.com

martes, 30 de junio de 2009

Festival 2009

El pasado domingo 28 de Julio se celebró en el anfiteatro de Leganés el "Egaleo" el 3º festival de la escuela de Danza Susana Serrano.

A pesar de que en un principio el tiempo hizo amago de llover,finalmente la suerte nos acompaño dejando una temperatura ideal para disfrutar del espectáculo.El festival transcurrió tal y como se esperaba.
Nuestro presentador Pepelu abrió la gala con una divertida actuación con la que consiguió involucrar al público que parecia muy contento y espectante a lo que iba a transcurrir a lo largo de la tarde-noche.

Los alumnos/as de las escuela presentaron coreografías de diferentes estilos,que hizo que la función fuera muy variada.Hubo estilos como ballet clásico representado en una coreografía de Alicia en el país de las maravillas por varios grupos de niñas,pasando por el más puro flamenco con el grupo de avanzado,bailes regionales,clásico español,folclóre, además de bailes de salón como merengue,vals o un divertido jazzel.




Tras el telón se vivieron muchos nervios,todo hay que decirlo.


Los aplausos del público fueron sin duda el premio a todo el esfuerzo realizado durante el año.Fue simboló de que gustó.Y eso nos alegra enormemente.

Desde aqui dar las gracias por acompañarnos en ese día tan especial.Esperamos que para el año que viene contemos con vuestra presencia de nuevo.



¡¡Hasta septiembre!!



Escuela de Danza Susana Serrano.




P.D: Próximamente estarán disponibles las fotos en el album.

sábado, 20 de junio de 2009

Actuación Festival Verapaz

A continuación el video de la actuación de los alumnos de bailes de salón en el Festival Verapaz 2009 celebrado hace unos fines de semana.

Interpretan un vals muy elegante de la Oreja de Van Gogh.

lunes, 18 de mayo de 2009

La escuela Bolera

Conocida como “Goyescas”, estas danzas cortas se bailan con trajes de la época del pintor Goya, de ahí su nombre popular, con zapatillas y castañuelas.

La Escuela Bolera estudia las danzas españolas del siglo XVIII.

Se entiende por Escuela Bolera o Baile de Palillos (que ambos términos son similares), a un estilo de baile que empezó a desarrollarse en Andalucia y que, básicamente, consistia en la transformación de ciertos bailes populares en danzas de exibición porfesional, refundidas en academias de baile. El sistema seguido por dichas escuelas, era semejante al método que tenia el ballet clásico en el que probablemente se inspiraron; ejercicios en la barra y en el centro, destinados a crear una técnica y una vez conseguida, se aplico a los bailes que quedaron sometidos a estructuras fijas, eliminando así toda improvisación del bailarín.

Los bailes que dio a conocer La Escuela de Palillos o Bolera se han conservado intactos de técnica y nomenclatura. Por ejemplo: los panaderos, oles, boleros, seguidillas, fnadangos, jaleo de jerez, la malagueña y el torero, el vito, la cachucha, ect. Algunos de ellos, con numerosas variantes coreográficas han llegado a formar un reprtorio muy extenso. A pesar de estar agrupados bajo una misma denominación, estos bailes están repartidos entre dos técnicas muy distintas; mientras los boleros tiene saltos, vueltas, trenzados y pasos de elevación muy dificiles, los oles, jaleos, cachucha, etc., se centran mas en la gracia un poco desenvueltas y la picardía mientras evolucionan con pasos sencillos a ras del suelo.

Como ya es conocido, la Escuela Bolera, surge del afrancesamiento de las danzas populares que en el siglo XVIII había en España. Esta estilizacion se ha producido gradualmente y sin tener conciencia de cuando y de que manera, por ello en la actualidad es dificil catalogar que pasos son propios de la Escuela Bolera y cuáles no lo son. Lo que es cierto, que en la actualidad hay dos escuelas boleras, una que pertenece a sus primeros intérpretes graficos que tenemos (Antonio Ruiz, Pilar Lopez - primera mitad del siglo XX) de una ejecucion tecnica sencilla; y otra en la que se depura o afrancesa aún mas la tecnica (la actual) siendo el Ballet Nacional de España en que reune una mayor muestra. Aida Gómez, se ha destacado como una de las mejores bailarinas de Escuela Bolera actual.
No olvidemos esto: DANZA POPULAR + BALLET CLASICO = ESCUELA BOLERA.


sábado, 2 de mayo de 2009

Festival "Acción Verapaz"



Los alumnos de bailes de salón participaran en la 2ª edición del Festival "Acción Verapaz " en ayuda a los niños de guinea ecuatorial.

Las entradas ya estan a la venta.Para más información preguntar en la escuela.

lunes, 13 de abril de 2009

La postura correcta en la danza

"Para bailar cómodo y bien es esencial mantener una buena postura"

Esta se obtiene a través de una adecuada alineación de las diferentes partes del cuerpo en correcta posición relativa de unas con otras.

Es super importante la colocación del cuerpo para aspirar a ser un buen bailarín/a, ya que una vez conseguida la técnica se puede lograr bailar cualquier estilo de danza.


"LA POSTURA"
Estas partes del cuerpo, a menudo se hace referencia a ellas como bloques de peso, incluyen la cabeza, tronco, pelvis/caderas, piernas y piés. Con objeto de mantener una adecuada alineación , estas partes deben mantenerse erguidas unas sobre otras de forma natural.

  • LA CABEZA

La cabeza debe mantenerse erguida, evitando inclinarla lateralmente. La barbilla paralela al suelo. El cuello estirado y en prolongación de la espina dorsal. No echar la cabeza hacia adelante ( tipo egipcio )

  • EL TRONCO

El tronco y las caderas deben mantenerse siempre con una buena alineación vertical. El tronco debe sentirse como si estuviese elevado sobre las caderas con objeto de estirar la columna vertebral. No obstante este estiramiento del torso debe permitir una respiración normal y cómoda. Nunca permita que el torso se incline hacia adelante ó hacia atrás en relación con las caderas.

  • PELVIS/CADERAS

La posición de las caderas debe permitir la curvatura natural de la columna vertebral. Por lo tanto la pelvis debe mantenerse centrada, ni excesivamente hacia adelante ni hacia atrás.

  • PIERNAS

Cuándo las piernas están rectas, las rodillas deben posicionarse directamente entre las caderas y los piés. Cuándo las rodillas se doblan hacia adelante la alineación entre cadera y pié permanece constante, de tal forma que el cuerpo permanece erguido. Intente siempre sentir que estira su tronco a medida que dobla las rodillas a fin de evitar que la postura se "desinfle".Nunca permita que la pelvis se mueva hacia atrás cuándo doble las rodillas (ni siquiera "un pelín").

  • LOS PIÉS

Es muy importante para un buén bailarín tener un profundo conocimiento del posicionamiento del peso del cuerpo sobre el pié. En posición normal, parado, el peso del cuerpo debe situarse sobre el centro del pié, entre el talón y la "bola" del pié. En movimiento, esta posición es variable dependiento del tipo específico de movimiento, y puede ir desde la parte trasera del talón hasta la punta; sin embargo esta distribución no debe afectar a la alineación de la parte superior del cuerpo desde las caderas hasta la cabeza.



viernes, 3 de abril de 2009

Los bailes de salón

La denominación genérica de BAILES DE SALÓN engloba prácticamente todos los bailes que se pueden bailar en pareja o como se decia antes "a lo agarrao". Nosotros consideramos esta denominación errónea, puesto que incide en un aspecto del baile que no nos parece esencial (la mayor parte de las veces bailamos en un "salón" o pista de baile, pero no siempre) y además está asociada en la memoria colectiva a determinados bailes como el tango o el vals, y a mucha gente le cuesta relacionarla con otros bailes más dinámicos como el rock, el merengue o la salsa.

Así pues, llamamos BAILES DE SALÓN a un inmenso grupo de bailes. Son bailes de salón el merengue, la cumbia, el bolero, el rock'n'roll, el tango, el fox, el swing, el mambo, la bachata, la salsa, el pasodoble, el cha-cha-chá, el vals, el blues y muchos más.

En esta ocasión hablaremos del rock & roll:

Es un baile de origen norteamericano nacido en la segunda mitad de los años 50. Caracterizado por un ritmo arrollador, este baile prendió rapidamente en la juventud por su desenfado y energía. Se baila ligeramente inclinado hacia la pareja y con un pequeño movimiento de caderas. Es uno de los pocos bailes de salón que no se baila "pegado" sino con la pareja cogida a una sóla mano.
El compás de la música es de 4 tiempos pero en el BAILE DE SALÓN se utiliza un único paso de 6 movimientos que se repite constantemente, añadiendole pequeñas variaciones para girar o avanzar por la pista. Además de con los pasos del baile de salón, el rock también se puede bailar con los dinámicos movimientos del jive o las espectaculares ACROBACIAS y SALTOS de BAILE.

A continación la actuación del festival 2008 de los alumnos de bailes de salón con un rock & roll llamado jailhouse:

viernes, 20 de marzo de 2009

El Zapateado

El zapateado se ha convertido en una técnica básica, por no decir la más importante, del baile flamenco actual. Consiste en marcar el ritmo con los pies sobre el suelo. El bailaor que zapatea es una especie de percusionista que, con el tacón, la planta o la punta de su zapato de baile, participa en la confección musical del género que interpreta.

El zapateado surgió a mediados del siglo XIX como un baile sobrio, de gran entidad flamenca. En esencia se trata de una combinación rítmica de sonidos que se efectúan con la punta, el tacón del pie. En un principio era interpretado por hombres, pero pronto algunas mujeres se sumaron a este nuevo estilo, la mayoría de ellas vistiendo el atuendo masculino de pantalón y chaquetilla corta. Con el paso del tiempo, y seguramente debido al éxito cosechado entre el público por las demostración de fuerza y virtuosismo de este nuevo baile, el zapateado flamenco se fue intercalando en la mayoría de los palos, tanto por hombres como por mujeres, ya fueran estos ataviados con pantalones o con bata de cola. Tal ha sido el valor en alza que ha ido adquiriendo el zapateado que hoy día esta técnica es algo omnipresente en cualquier espectáculo de danza española. Incluso se han inventado e introducido diversas formulas para darle un mayor protagonismo. En este sentido, a los zapatos de baile se les han incorporado clavos en la puntera y en el tacón para mejorar su sonido. Además, muchos son los artistas que sitúan micrófonos en el suelo del escenario e incluso en los propios tacones en su constante búsqueda de una mayor resonancia del zapateado. Tal es la importancia del zapateado en el baile flamenco actual que en muchas ocasiones ha ido relegando a otras técnicas, más sutiles y menos espectaculares, a un segundo plano. Y es que cada vez que un bailaor o una bailaora hace resonar sus zapatos a ritmo de cualquier palo flamenco el público, el de de aquí y el de allá, cae irremediablemente rendido ante esa percusión de pies cargada de fuerza y pasión.
  • Consejos para un buen zapateado
  1. Se zapatea con las rodillas ligeramente flexionadas para golpear con fuerza, amortiguar el golpe y evitar lesiones.
  2. La espalda debe mantenerse recta y los pies se sitúan en línea con la cadera.
  3. Hay varios tipos de percusiones de pies: golpe, planta, tacón, punta…
  4. Es importante que suene "limpio" y claro y eso sólo se consigue con mucha técnica, oído, fuerza y resistencia. Si se practica, se acaban adquiriendo dichas cualidades.



A continuación una muestra de una escobilla:

martes, 10 de marzo de 2009

Inicio de los palillos (castañuelas)

HISTORIA DE LAS CASTAÑUELAS: Las castañuelas son un instrumento de percusión con siglos de antigüedad; su origen se remonta al año 1000 AC. a los fenicios, una cultura inminentemente comercial, que prosperó en los países de la cuenca del mediterráneo: Grecia, Turquía, Italia, España, etc. Sin embargo, a través de la historia, ha sido España el país que ha conservado y ha desarrollado su uso desde entonces, las castañuelas son parte del patrimonio cultural de España (se consideran el instrumento nacional del país). Así, las castañuelas se utilizan generalmente para dar color y un carácter español a la música.

1.MANERA DE COLOCARSE LAS CASTAÑUELAS : Se introcucen los cordones de las castañuelas en los dedos pulgares fig.1 primero el extremo que tiene el nudo y despues el otro de forma que el nudo quede encima de la segunda falange (B) y el otro extremo encima de la primera falange, junto al nacimiento de la uña (A).Las castañuelas tienen diferente sonido . Una , un sonido más agudo , que se coloca en la mano derecha y la otra con un sonido más grave , se coloca enla mano Izquierda .

2 .POSICIÓN CORRECTA DE LAS MANOS PARA OBTENER UN BUEN SONIDO : Las manos con las castañuelas puestas deberan estar paralelas a nuestro cuerpo de forma que podamos ver las castañuelas (Dibujo 1) .

3 .TOQUES DE LAS CASTAÑUELAS : Las castañuelas se golpean con dedos ó entre ellas y para ayudarnos podemos nuestros brazos , aunque evitando siempre ayudarnos con las muñecas . Las muñecas deberan formar un todo con las manos , sin movilidad alguna .
MANO DERECHA La castañuela de la mano derecha se toca con los dedos :meñique , anular, corazón e indice . Empezar lentamente golpeando la castañuela sucesivamente (Fig.1) . Con el dedo meñique(1) , anular(2) , corazon(3) e indice(4) , obteniendo cuatro sonidos que forman la . CARRETILLA . CA(1) , RRE(2) , TI(3) , LLA(4).Si golpeamos a la vez con los dedos anular(2) y corazón(3) obtenemos el sonido TIN .
MANO IZQUIERDA La castañuela de la mano izquierda se toca con los dedos anular(5) y corazón(6) , obteniendo un sonido TAN .

4.RITMOS:

· CA-RRE-TI-LLA: Este elemento se emplea solo en la mano derecha. Intentando mover la muñeca lo menos posible, se empieza a tañer la CA-RRE-TI-LLA, que se compone de cuatro golpes: CA, con el dedo meñique;RRE, con el dedo anular;TI, con el dedo corazón;LLA, con el dedo índice.
· TAN: Se le llama al golpe que debe dar la mano izquierda a continuación de CA-RRE-TI-LLA. Se da con los dedos anular y corazón simultáneos, sin que se note espacio de tiempo distinto entre los cuatro golpes de la CA-RRE-TI-LLA, y el golpe de TAN, aunque este último se da un poco más fuerte.
· TIN: Este sonido debe sonar después de la CA-RRE-TI-LLA-TAN. Se produce con los dedos anular y corazón de la mano derecha, simultáneamente.
· TIAN: Se le llama cuando el sonido TIN y el sonido TAN suenan juntos.
· POSTICEO: Este sonido consiste en el choque de las dos castañuelas. Para ello hay que llevar la mano derecha hacia la izquierda y entrechocar las dos castañuelas.



domingo, 8 de marzo de 2009

Fuego Fatuo


FICHA TÉCNICA
Coreografía: “Cuando los sentimientos florecen”
Coreógrafa: Susana Serrano
Estilo: Clásico español, danza estilizada con castañuelas
Música: Fuego Fatuo, de Manuel de Falla
Duración: 2´28

sábado, 7 de marzo de 2009

Convalidación Real Conservatorio de Danza



Aqui teneis la documentación que acredita que los estudios de danza de Susana Serrano están convalidados con los del Real Conservatorio de Madrid.

domingo, 1 de marzo de 2009

Actuación Villaviciosa de Odón

Ayer sábado 28 de Febrero tuvo lugar una actuación en la Residencia de Villaviciosa de Odón en la que participaron todos los grupos de la escuela de danza Susana Serrano .
Fue un espectáculo corto (1 hora y media aproximadamente ) pero muy variado. Se represantaron coreografías de estilos como clásico español, ballet y el más puro flamenco, incluyendo un toque divertido de los alumnos de bailes de salón con un magnífico rock & roll , baile que cerró.






Desde la escuela esperamos que os haya gustado la actuación. Todas las alumnas/os trabajaron mucho para ofreceros el espectáculo de ayer.

Muchas gracias a todos por asistir.

* Próximamente estará colgadas las fotos de la actuación.

domingo, 18 de enero de 2009

Tablao Madrid


Las Carboneras



Tablao flamenco situado en pleno Madrid de los Austrias. Lo mejor del arte flamenco en toda su expresión.


Dirección: Plaza del Conde de Miranda, 1
Ciudad: 28005 - Madrid
País: ESPAÑA
Teléfono: 915428677